Vol.7 Entrevista con el director Fernando Eimbcke

El director y guionista Fernando Eimbcke, de 35 años de edad, uno de los nuevos talentos mexicanos más apreciados tras el gran éxito que tuvo con su ópera prima "Temporada de Patos", la cual obtuvo 11 premios ARIEL 2005 compitiendo con "Voces Inocentes" de Luis Mandoki, "Manos Libres" de José Buil, "Santos Peregrinos" de Juan Carlos Carrasco, etc. En 1996 terminó sus estudios de cinematografía especializándose en dirección en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Ha dirigido varios cortometrajes como “No todo es permanente” nominado al ARIEL 1996, y "Tarjeta roja", uno de los tres que realizó para el proyecto de TV Azteca durante el Mundial de Corea Japón 2002, protagonizado por Diego Luna. Cabe mencionar que es también reconocido por la dirección de videos musicales y le han otorgado nominaciones en el canal MTV como video de la gente con Plastilina Mosh (1998), Jumbo (2000) y Genitallica (2001).
"Lo que queríamos hacer no era una película comercial, que venda, sino una que contara bién la historia y que respetara al público. Para la mayoría de nosotros era la primera película y queríamos hacer algo que nos gustara y que estuviéramos orgullosos de ella. Lo bonito de "Temporada de Patos" es que sí llegó a mucha gente, pero con que sea uno, ya estoy más que servido".
En la película pueden ver la mirada tierna del director hacia los cuatro personajes: Flama, Moko, Rita y Ulises y su buen sentido del humor. "Todo fue difícil pero al mismo tiempo divertido. Quizá lo más difícil fue conmigo mismo, con mis miedos e inseguridades, pero tenía un buen equipo de trabajo: productor, fotógrafo, gente en la que confiaba mucho. Entonces podía decir "no estoy seguro de esto" o "no se qué hacer" y ellos me ayudaban."
"Cuando te enfrentas a una página en blanco, siempre hay otro tipo de problemas, igual hay miedos e inseguridades al escribir de nuevo o cómo voy a dirigir a estos actores... Es que no tengo un método de cómo voy a filmar una película, lo vas
encontrando. Ojalá que se mantenga así toda la vida, porque en el momento que empiece a hacer una película de "mucha experiencia" ¡qué aburrido! Eso es lo peor que te puede pasar, estar cómodo. Esto pasa mucho con el cine hollywoodense, y el cine independiente, que no está cómodo, es el que es padre e interesante. Ojalá
siempre pase como con la primera."